【林采韻／台北報導】
兩廳院即將在今年二到三月間推出首屆「台灣國際藝術節」，希望透過品牌操作的方式行銷台灣，創造出如同愛丁堡藝術節、亞維儂藝術節的附加價值。像這樣以藝術節建立文化形象，亞洲國家以香港、新加坡為代表，均有超過卅年的歷史，其中香港藝術節知名度最高，加上舉辦時間也在二、三月，可說是台灣最重要的「近」敵。
比較台灣和香港的藝術市場環境，在舉辦藝術節上各有彼此的挑戰。台灣在兩廳院之外，經紀公司、藝文團體蓬勃，整年度都有多元的節目輪番上陣，這讓「台灣國際藝術節」的舉辦更需強調其特殊性和存在意義。而香港平時藝文活動，沒有台灣來得活躍，因此「藝術節」成為開拓民眾視野最重要的管道，節目種類大至名團、小至個性獨奏會均有涵蓋，猶如每年的大拜拜。
香港藝術節今年邁入卅七屆，在長期推展下已打出一定口碑。今年推出的四十一檔節目，至今票房已達八成，加上與信用卡公司合作免息分期付款的配套措施，解決不少民眾的荷包問題。而台灣國際藝術節因為籌畫時間短促，首屆規模小試身手只有十二檔，元旦才開始全面販售票券，賣座上還有待衝刺。
香港藝術節達到今日規模是長年累積的成果。由非營利組織「香港藝術節協會」執行，因此免去因人行事的變數。而台灣國際藝術節的構想主要出自現任兩廳院董事長陳郁秀，未來能否持續並終成品牌，還要看繼任者的態度。
藝術節舉辦的必要，在於主題性、特殊性和豐富度的突顯。首屆台灣國際藝術節主題是「科技與藝術」，但十二檔節目中符合主題的只有五檔，其中以配戴3D眼鏡觀看、由奧地利多媒體藝術家歐伯梅耶製作的肢體狂想曲《春之祭》最具噱頭。另一個亮點則是兩廳院委託創作，由美國劇場名導羅伯．威爾森和京劇名伶魏海敏合作的《歐蘭朵》。
至於香港藝術節的節目安排，主題性雖不明顯，但是型類甚為豐富，重量級團體檔次可觀，其中透過跨國合作、在地委託製作增加不少原創性。今年音樂類焦點，包括芝加哥交響樂團和指揮大師海汀克、庫普曼與阿姆斯特丹巴洛克樂團；戲劇類有法國女明星茱麗葉．畢諾許演繹的《尋．你我》。委託創作則有香港導演榮念曾的《錄鬼簿》以及彭鎮南執導的《黑天鵝》等。